ElectricianExp.com
Înapoi

Descrierea și caracteristicile iluminatului scenic de teatru

Publicat: 20.12.2020
0
6718

Iluminatul de scenă are o serie de caracteristici speciale. Pentru a reuși, merită să cercetați în prealabil subiectul și să înțelegeți ce principii sunt folosite pentru a organiza iluminatul scenic.

Descrierea și caracteristicile iluminatului scenic de teatru
Lumina este un atribut esențial al oricărei scene.

Caracteristici de bază

Iluminatul teatral are propriile sale caracteristici distinctive și este organizat după câteva principii de bază care vor rămâne mereu aceleași:

  1. Lumina nu este un element separat, ci face parte din designul general și este necesară pentru a crea imaginea a ceea ce se întâmplă. Iluminatul oferă vizibilitate și concentrează atenția asupra unor părți ale scenei sau asupra artiștilor.
  2. Sistemul de iluminat nu poate fi static; este alcătuit dintr-un număr de elemente care sunt pornite și oprite în anumite momente pentru a se juca cu lumina și umbra. Este deosebit de dificil să faci acțiunea dinamică, iar în acest caz, percepția a ceea ce se întâmplă depinde de schimbările de iluminare.
  3. Concertele, spectacolele și alte evenimente au loc pe scena unei case de cultură sau a oricărei alte instituții. Și la fiecare dintre ele trebuie să iluminezi clar ce se întâmplă, așa că trebuie să te gândești la toate din timp și să pregătești efectele în timpul repetițiilor.
  4. Sursele de lumină au funcții diferite și nu pot fi utilizate întotdeauna. Înainte de a alege tipul de echipament, trebuie să vă gândiți la ce fel de compoziții vor fi create. Este mai bine să faceți un sistem care poate fi ușor de transformat.
sute de corpuri de iluminat.
Pe o scenă mare, se folosesc zeci sau chiar sute de lumini.

Nu contează unde se face iluminatul - într-un teatru, pe o scenă de școală etc. - trebuie să țineți cont de dinamica acțiunii pentru a obține efectul potrivit. Este de dorit să se poată face modificări, deoarece o lumină statică nu dă efectul dorit.

Tipuri de iluminat

În funcție de cantitatea de echipamente utilizate, există două varietăți principale. Fiecare are caracteristici speciale care trebuie înțelese în prealabil.

Sursă unică de lumină

Această opțiune este dificil de realizat, deoarece scena necesită instalarea de spotlight pe o distanță mare. Cu cât este mai mare zona care trebuie iluminată, cu atât echipamentul trebuie să fie mai departe, ceea ce nu este întotdeauna posibil în spațiile mai mici.

Prin această tehnică se poate evidenția un vorbitor sau un solist. Lumina este aproape imposibil de reglat, este imposibil să setați accentele de culoare. Acesta este reglat într-un anumit punct, de cele mai multe ori în mijloc, iar pe podea este plasat adesea un marker pentru ca oamenii să știe unde să se plaseze pentru a obține cel mai bun efect.

sursa de lumină poate fi poziționată de sus.
Uneori, o singură sursă de lumină poate fi plasată deasupra.

Dacă o persoană se întoarce în scenă, iluminarea va fi redusă drastic.

Există, de asemenea, o regulă simplă pe care trebuie să o rețineți - cu cât sursa de lumină este mai mică, cu atât mai clară este granița dintre lumină și umbră pe scenă. Spoturile mari, dimpotrivă, evidențiază o zonă mare, dar, în același timp, diferența de intensitate a luminii nu este atât de evidentă.

Utilizarea mai multor surse de lumină

Pentru a face o lumină versatilă și în schimbare rapidă pe scenă, este mai bine să folosiți diferite opțiuni:

  1. Se pot utiliza mai multe echipamente: față, spate, jos, sus, lateral etc.
  2. Se utilizează orice tip de iluminat. Totul depinde de condițiile și obiectivele specifice.
  3. Mai multe opțiuni pe fiecare parte, astfel încât, prin combinarea diferitelor moduri, puteți obține orice efect.
Toate sursele de lumină pot fi integrate într-un singur sistem.
Toate sursele de lumină trebuie să fie combinate într-un singur sistem.

Apropo! În cazul în care scena este folosită în scopuri diferite, este mai bine să se acorde prioritate echipamentelor mobile sau luminilor care pot fi reglate după cum se dorește.

Cum se alege unghiul de incidență a luminii

Percepția a ceea ce se întâmplă pe scenă depinde de acest aspect, așa că este necesar să se găsească unghiurile corecte de incidență a luminii. Există mai multe opțiuni, toate fiind ușor de înțeles:

  1. Orizontal sau plat - strălucește direct și coincide cu modul în care publicul vede scena din sală. Acesta este iluminatul de fundal care asigură o bună vizibilitate, cel mai adesea utilizat ca iluminat auxiliar.
  2. Iluminarea din spate vine din spatele scenei, poate fi ascunsă sau expusă. Este folosit pentru a adăuga dramatism sau pentru a evidenția siluetele celor de pe scenă.
  3. Lumină laterală Cel mai adesea plasate în lateral, adesea ascunse în culise. Cu această lumină puteți accentua ceea ce se întâmplă pe scenă.
  4. Iluminat suspendat pot fi instalate pe tavan sau pe o grindă specială care se ridică sau coboară. Dă o impresie monumentală, dar poate avea și un efect sufocant.
  5. Iluminarea rampei Este creată de o nișă specială, care poate fi poziționată fie sub picioarele celor de pe scenă, fie ușor în fața lor. Este cel mai potrivit pentru concerte și spectacole, deoarece are un aspect artificial.

    cadru metalic.
    Adesea, pentru montarea luminilor se folosește un cadru metalic.
  6. Partea superioară frontală este instalat într-o nișă sau pe o grindă situată sub tavan, în fața scenei. Una dintre cele mai bune soluții pentru a crea o atmosferă naturală și pentru a imersa publicul în acțiunea de pe scenă.
  7. Iluminare diagonală Iese în unghi pentru a crea umbre interesante sau pentru a accentua anumite unghiuri, pentru a adăuga o notă de originalitate acțiunii.

Efectul fiecărei opțiuni este diferit pentru diferite scene.

Cum să combinați diferite unghiuri de iluminare a scenei

Iluminatul de scenă este un sistem complex și este imposibil să se obțină un efect bun fără a combina diferite unghiuri de iluminare. Există o serie de lucruri de care trebuie să țineți cont:

  1. Pentru a face ca o figură sau un obiect să pară mai contrastant și mai apropiat vizual de privitor, trebuie să le evidențiați cu iluminare din spate. Astfel, puteți diminua intensitatea surselor principale de lumină pentru o mai mare expresivitate. Iar utilizarea doar a iluminării din spate va oferi un efect dramatic la momentul potrivit.
  2. Combinația de unghiuri diferite de iluminare face ca un anumit obiect să iasă în evidență. Prin dominarea luminozității unui corp de iluminat sau a altuia, percepția privitorului poate fi alterată, astfel încât combinația optimă trebuie aleasă în prealabil și trebuie înțeles efectul unuia sau altuia.
  3. Pentru a concentra și a reține atenția asupra unui singur obiect, o singură sursă de lumină trebuie să domine iluminarea. Celelalte sunt auxiliare, prin care o reducere a intensității produce un efect mai bun.

    Pot fi utilizate mai multe soluții de iluminat diferite în același timp.
    Pot fi utilizate mai multe opțiuni de iluminat în același timp.
  4. Nu este necesar să se combine toate variantele posibile în același timp. Este mai bine să selectați 1-2 unghiuri potrivite și să le acordați prioritate, celelalte putând servi ca iluminare de fundal. Și dacă lăsați doar o mică parte din iluminare, puteți accentua la momentul potrivit pentru un efect optim.

Pentru producțiile teatrale este adesea necesar să se simuleze surse de lumină reale pe scenă - felinare, lămpi etc. În acest caz, sunt selectate soluții care să nu uimească publicul, dar care, în același timp, să asigure realismul.

Ce trebuie să luați în considerare atunci când creați o schemă de iluminat de scenă

Deoarece sistemul depinde de mărimea și forma scenei, de sală și de ceea ce se va întâmpla, nu are rost să oferim recomandări specifice. Cel mai bine este să urmați principiile generale pentru a crea o schemă ideală:

  1. Iluminatul dinamic este de preferat; iluminatul static obosește rapid publicul și împrăștie inevitabil atenția.
  2. Pentru a crea un efect dramatic și a atrage atenția, lumina poate fi diminuată pentru o perioadă scurtă de timp, dar nu trebuie să se exagereze.
  3. Iluminatul de tip flood oferă o bună vizibilitate a ceea ce se întâmplă pe scenă. Lumina direcțională poate fi folosită pentru a accentua obiectele, în timp ce iluminarea dinamică poate oferi o varietate de efecte.
  4. Cel mai bine este să combinați diferite tipuri de echipamente, astfel încât să vă puteți juca cu lumina și să accentuați astfel ceea ce se întâmplă pe scenă.
Descrierea și caracteristicile iluminatului scenic de teatru
Cel mai simplu mod de a asigura iluminatul pentru formare și evenimente similare, unde nu sunt necesare efecte, principalul lucru este o bună vizibilitate.

Este mai bine să folosiți un sistem de control care va executa scenariul în conformitate cu un algoritm predefinit, fără intervenție umană.

Vă recomandăm un videoclip pe această temă la final:

Crearea unui sistem de iluminat de scenă fiabil nu este ușoară, dar dacă înțelegeți toate nuanțele, puteți obține un rezultat bun. Este important să combinați diferite unghiuri de iluminare și să folosiți echipamentul potrivit pentru condițiile specifice.

Comentarii:
Încă nu există comentarii. Fii primul!

Sfaturi pentru lectură

Cum se repară aparatul de iluminat cu LED-uri